メイン コンテンツ ブロック
メニュー
日本語

定年・退職した研究員

顏娟英

顏娟英 Chuan-ying Yen

研究員

学歴

美國哈佛大學藝術史博士

専門分野

美術考古学

顏娟英，美國哈佛大學藝術史系博士。個人研究藝術史分為中國與臺灣兩個區域。
中國藝術史研究重點在中古時期的佛教藝術研究。近三十年來以石窟藝術為中心，從造像的圖像研究試圖走入信仰與功能的背景研究。透過與年輕學者合作，分享中國田野經驗與資源。臺灣美術研究始於1987年，進行全臺畫家田調工作。美術創作中的傳統要素及現代性追求，與自我認同的再塑是我關心的主要課題。近來研究的目標轉向寺廟調查與私人收藏，打破時代限制，發掘更多庶民文化的累積，思考官方與民間的複雜關係。面對佛教美術與現代美術之間可能的衝突，仍無法割捨地持續對話中。期望在近期內能延伸研究的系統性與完整性，分別撰寫一本專書。
《風景心境——臺灣近代美術文獻導讀》 獲2002 年行政院新聞局圖畫類圖書著作金鼎獎。2003年獲行政院國科會傑出研究獎。

學位論文

"The Tower of Seven Jewels: The Style, Patronage and Iconography of the T’ang Monument" (Ph. D. Dissertation, Harvard University, 1986).

專書
  1. 《藍瑛與仿古繪畫》（臺北：國立故宮博物院，1980）。
  2. 《臺灣美術全集1 ——陳澄波》（臺北：藝術家，1992）。
  3. 《臺灣美術全集11——劉啟祥》（臺北：藝術家，1993）。
  4. 《臺灣美術全集18——廖德政》（臺北：藝術家，1995）。
  5. 《臺灣美術全集21——呂基正》（臺北：藝術家，1998）。
  6. 《臺灣近代美術大事年表1895-1945》（臺北：雄獅，1998）。
  7. 《風景心境——臺灣近代美術文獻導讀》上、下冊（臺北：雄獅，2001）。
  8. 《水彩．紫瀾．石川欽一郎》（臺北：雄獅，2005）。
  9. 顏娟英、黃琪惠、廖新田，《臺灣的美術》（臺北縣淡水鎮：群策會李登輝學校，2006）。
  10. 《油彩．山脈．呂基正》（臺北：雄獅，2009）。
  11. 《鏡花水月：中國古代美術考古與佛教藝術的探討》，台北：石頭出版社，2016。
期刊論文
  1. “The Double Tree Motif in Chinese Buddhist Iconography,” National Palace Museum Bulletin, 14.5（November/December 1979）：1-14；14.6（January/February 1980）：1-13.
  2. “The Tower of Seven Jewels and Empress Wu,” National Palace Museum Bulletin 22.11 (March/April, 1987): 1-16.
  3. 〈唐長安七寶臺石刻佛像〉，《藝術學》1（1987）：40-89。
  4. 〈唐代銅鏡文飾之內容與風格〉，《中央研究院歷史語言研究所集刊》60.2（1989）：289-366。
  5. 〈日據時代臺灣美術史年表〉，《藝術學》8（1992）：57-98。
  6. 〈殿堂中的美術——臺灣早期現代美術與文化啟蒙〉，《中央研究院歷史語言研究所集刊》64.2（1993）：469-610。
  7. 〈盛唐玄宗朝佛教藝術的發展〉，《中央研究院歷史語言研究所集刊》66.2（1995）：559-678。
  8. 〈北齊石窟的淨土變與觀法——從小南海石窟到響堂山石窟〉，《東方學報》70（1998）：375-440。
  9. 顏娟英、謝振發，〈本所傅斯年圖書館收藏佛教造像拓片整理工作簡報〉，《古今論衡》2（1999）：89-92。
  10. 〈近代臺灣風景觀的建構〉，《國立臺灣大學美術史研究集刊》9（2000.9）：179-206。
  11. 〈1872-1911《申報》藝術條目索引〉，《中央大學人文學報》26（2002）：1-48。
  12. 〈官方美術文化空間的比較——1927年臺灣美術展覽會與1929年上海全國美術展覽會〉，《中央研究院歷史語言研究所集刊》73.4（2002）：625-683。
  13. 〈日治時期畫家的臺灣意識問題——從「水牛」到「家園」系列作品〉，《新史學》15.2 (2004)：113-141。
  14. 〈唐代十一面觀音圖像與信仰〉，《佛學研究中心學報》11（2006.7）：85-116。
  15. 〈日治時期寺廟建築的新舊衝突——1917年彰化南瑤宮改築事件〉，《國立臺灣大學美術史研究集刊》22（2007.3）：191-269。
  16. "Tradition Transformed: Ink Painting in Taiwan, 1950-2000,"《金澤大學考古學紀要》30（2009.3）：17-27。
  17. 〈「日本画」の死——日本統治時代における美術発展の困難〉（塚本麿充訳），《美術研究》398（2009.8）：293-313。
  18. 〈自畫像、家族像與文化認同問題──試析日治時期三位畫家〉，《藝術學研究》（中央大學藝術學研究所）7（2010.11）：25-69。另收入劉瑞琪主編，《近代肖像意義的論辯》，（臺北：遠流出版社，2012），頁82-131。
  19. “Self-Portraits and Portraits of Women: Cultural Identity in the Colonial Period in Taiwan,” Southeast Review of Asian Studies（University of North Carolina at Chapel Hill）, Vol. 33(2011/12): 34-68。
  20. 〈관방미술전람회의비교：1927년台灣美術展覽會와1929년上海全國美術展覽會〉，收入번역（譯者）：文貞姬∕李寶妍，《美術史論壇》32(2011)：211-257。（網址http://ppt.cc/b3E4）。〔舊稿增補修訂〕
  21. 〈一九三〇年代台湾美術と文学運動〉訳注 [in Japanese]，日本《福岡大學研究部論集》，甲斐勝二、羽田Jessica等譯，The bulletin of Central Research Institute Fukuoka University. Humanities, Series A, 12.3（2012）：41-57。 (舊作修訂並增研究回顧)
  22. 〈生與死─北朝涅槃圖像的發展〉，《國立台灣大學美術史研究集刊》39（2015.9）：1-48。
  23. 〈涅槃變圖像的發展：從西魏麥積山石窟到初唐敦煌莫高窟〉，《中央研究院歷史語言研究所集刊》92.2(2021)：339-396。
專書（論文集）之一章
  1. 〈試論魏晉南北朝至唐代佛教雕刻〉，收入郭繼生、劉岱總主編，《中國文化新論——美感與造形》（臺北：聯經出版事業公司，1983），頁323-357。
  2. 〈中國佛教藝術風格的演變〉，收入國立故宮博物編輯委員會編，《金銅佛造像特展圖錄》（臺北：故宮博物院，1987），頁35-57。
  3. 〈河北南響堂山石窟寺初探〉，收入宋文薰等主編，《考古與歷史文化——慶祝高去尋先生八十大壽論文集》（臺北：正中書局，1991），頁331-362。
  4. 〈日據時期臺灣美術史的研究〉，收入國立臺灣大學歷史學系編，《民國以來國史研究的回顧與展望研討會論文集》（臺北：國立臺灣大學出版組，1992），頁1511-1577。
  5. “The Art Movement in 1930's in Taiwan,” in John Clark ed., Modernity in Asian Art (Broadway, Australia: Wild Peony; Honolulu, Hawaii: University of Hawaii, 1993), pp. 45-59.
  6. “Writing Taiwanese Art History: The Art of Liu Chi-hsiang,” Art and Asia Pacific, Supplement to Art and Australia (1993), pp. 48-51.
  7. 〈一九三〇年代美術與文學運動〉，收入國立臺灣大學歷史學系編，《日據時期臺灣史國際學術研討會論文集》（臺北：臺灣大學歷史系，1993），頁535-554。
  8. “Taiwanese Painting,” The Dictionary of Art (London: Macmillan Publishers Ltd, 1994), pp. 246-250.
  9. 〈北齊小南海石窟與僧稠〉，收入釋恆清主編，《佛教思想的傳承與發展——印順導師九秩華誕祝壽文集》（臺北：東大圖書公司，1995），頁561-598。
  10. 〈臺灣早期西洋畫的發展〉，收入郭繼生編選，《臺灣視覺文化：藝術家二十年文集》（臺北：藝術家，1995），頁29-70。
  11. 〈天龍山石窟的再省思〉，收入臧振華主編，《中國考古學與歷史學之整合研究》（臺北：中央硏究院歷史語言硏究所出版品編輯委員會，1997），頁839-928。
  12. 〈臺灣近代美術史〉，收入臺灣省文獻委員會編，《臺灣近代史．文化篇》（南投：臺灣省文獻委員會，1997），頁71-189。
  13. 〈日治時代美術後期的分裂與結束〉，收入行政院文化建設委員會策劃主辦；雄獅美術月刊社承辦，《何謂臺灣？：近代臺灣美術與文化認同論文集》（臺北：行政院文化建設委員會，1997），頁16-37。
  14. 〈戰後初期臺灣美術的反省與幻滅〉，收入張炎憲、陳美蓉、楊雅慧編，《二二八事件硏究論文集》（臺北：吳三連文教基金會，1998），頁79-82。
  15. 〈唐長安七寶臺石刻的再省思〉，收入韓偉主編，《遠望集：陝西省考古硏究所華誕四十周年紀念文集》（西安市：陝西人民美術出版社，1998），頁829-842。
  16. 〈佛教藝術方法學的再檢討〉，收入中華民國史專題討論會秘書處編，《中華民國史專題論文集——第四屆討論會》（臺北縣新店市：國史館，1998），頁647-666。
  17. 〈中國中古時期美術考古的省思——一個側面的觀察〉，收入中央硏究院歷史語言硏究 所七十周年硏討會論文集編輯委員會編，《學術史與方法學的省思——中央硏究院歷史語言硏究所七十周年硏討會論文集》（臺北：中央硏究院歷史語言硏究所出版品編輯委員會，2000），頁173-179。
  18. 〈北朝華嚴經造象的省思〉，收入邢義田主編，《中世紀以前的地域文化、宗教與藝術》，第三屆國際漢學會議論文集‧歷史組，（臺北：中央研究院歷史語言研究所，2002），頁333-368。
  19. 〈一九一〇年代、台湾の美術活動——植民地官方品味の変遷〉，收入東京文化財硏究所美術部編，《大正期美術展覽會の研究》（東京都：中央公論美術出版，2005），頁413-432。
  20. 〈不息變動的上海美術學校〉，收入顏娟英主編，《上海美術風雲——1872-1949申報藝術資料條目索引》（臺北：中央硏究院歷史語言硏究所，2006），頁47-117。
  21. “The Decorative Motifs on Tang Dynasty Mirrors,” in Claudia Brown and Ju-hsi Chou eds., Clarity and luster: new light on bronze mirrors in Tang and Post-Tang Dynasty China, 600-1300: papers from a symposium on the Carter Collection of Chinese bronze mirrors at the Cleveland Museum of Art (Cleveland, Ohio: Cleveland Museum of Art; Turnhout, Belgium: in association with Brepols Publishers, 2005), pp. 1-23.
  22. “Colonial Taiwan and the Construction of Landscape Painting,” in Liao Ping-hui and David Der-wei Wang eds., Taiwan under Japanese Colonial Rule, 1895-1945: history, culture, memory (New York: Columbia University Press, 2006), pp. 248-261.
  23. “The Demise of Oriental-style Painting in Taiwan,” in Yuko Kikuchi ed., Refracted Modernity: Visual Culture and Identity in Colonial Taiwan (Honolulu: University of Hawai'i Press, 2007), pp. 83-110.
  24. “Images of Cultural Identity in Colonial Taiwan: From Huang Tushui’s Water Buffalo to Lin Yushan’s Home Series ”, in Naomi Noble Richard and Donald E. Brix eds., The History of Painting in East Asia: Essays on Scholarly Method (Taipei : Rock Publishing, 2008), pp. 555-586.
  25. 〈モダニティーと伝統——嘉義出身の三人の美術家の物語〉，收入東京文化財研究所美術部編，《日本における外来美術の受容に関する調査‧研究報告書》（東京：東京文化財研究所，2007），頁301-312。
  26. 〈大足石窟宋代複數大悲觀音像初探〉，收入重慶大足石刻藝術博物館編，《2005年重慶大足石刻國際學術研討會論文集》（北京：文物出版社，2007），頁434-448。
  27. 〈佛教造像、題記與拓片——整理傅斯年圖書館拓片側記〉，收入顔娟英主編，《北朝佛教石刻拓片百品》（臺北：中央研究院歷史語言研究所，2008），頁iii-xi。
  28. “Art Exhibitions, 1850-1949,” in David Pong ed., Encyclopedia of Modern China (Detroit: Charles Scribner's Sons, 2009).
  29. 〈臺灣近代美術史的觀察〉，收入中央研究院編，《知識饗宴系列．五》（臺北：中央研究院，2009），頁217-260。
  30. 〈彰化南瑤宮的變容——日治時期媽祖廟建築的新舊衝突〉，收入廖炳惠主編，《臺灣及其脈絡》（臺北：臺大出版中心，2012）。
  31. 〈南国美術の殿堂建造——台湾展物語〉，收入五十殿利治編，《帝國と美術——帝國日本の對外美術戰略》（東京：國書刊行會，2010），頁341-378。
  32. 〈自畫像、家族像與文化認同問題──試析日治時期三位畫家〉，收入劉瑞琪主編，《近代肖像意義的論辯》，（臺北：遠流出版社，2012），頁82-131。
  33. 〈官方美術展覽會的比較──1927年台灣美術展覽會與1929年全國美術展覽會〉，收入馬敏編，《博覽會與近代中國》，（武漢：華中師範大學出版社，2010），頁583-628。（舊稿增補修訂）
  34. 〈從涼州瑞像思考敦煌莫高窟323窟、332窟〉，收入陳光祖主編，《張光直先生逝世十週年紀念論文集．東亞考古學的再思》，（臺北：中央研究院歷史語言研究所，2013），頁443-471。
  35. 〈佛教造像緣起與瑞像的發展〉，康豹、劉淑芬主編，《第四屆國際漢學會議論文集．信仰、實踐與文化調適》上冊，（臺北：中央研究院，2013），頁271-307。
  36. 〈日本占領下における台湾の美術 ― 1895-1945年〉，收入北澤憲昭編，《美術の日本近現代史──制度・言說・造型》，（東京：株式會社東京美術，2014），頁338-351。
  37. 〈帝展と台展─殖民地畫家にわける作風の二面性〉《東京‧ソウル‧台北‧長春─官展にみる近代美術》(福岡：福岡アジア美術館，2014)，頁116-121；240-241。
  38. 〈導論：從追求神仙到淨土世界──漢唐之際圖象的變遷〉，收入顏娟英、石守謙主編，《藝術史中的漢晉與唐宋之變》，（臺北：石頭出版社，2014）。
  39.  “Life and Death: the Development of Nirvana Images in the Northern Dynasties,” in Mu-chou Poo, H. A. Drake et Lisa Raphals, ed., Old Society, New Belief: Religious Transformation of China and Rome, ca. 1st-6th Centuries (New York: Oxford University Press, 2017), pp.183-199.
  40. 〈從涼州瑞像思考敦煌莫高窟323窟，332窟〉，復旦大學文史研究院編，《圖像與儀式：中國古代宗教史與藝術史的融合》(上海：中華書局，2017.3.1)，頁103-128。
  41. 〈日本近代美術與國族文化的建設〉，收入林曼麗總編輯，《日本近代洋画大展》展覽圖錄（台北：典藏藝術，2017.11），頁26-37。
  42. 〈導讀：浴火鳳凰：日本佛教藝術巔峰的再現〉，收入John M. Rosenfield著，顏娟英譯《奈良大佛與重源肖像：日本中古時期佛教藝術的蛻變》，（Portraits of Chogen: The Transformation of Buddhist Art in Early Medieval Japan, Japanese Visual Culture I, Leiden-Boston: Brill, 2011），台北：石頭出版社，2018.6.1。
  43. 〈玉峰凌雲春風迴─1950年代畫家林玉山的進退〉，收入編輯《嘉邑．故鄉─林玉山110紀念展》，嘉義：嘉義文化局，2018.07.1。
  44. 〈導論：一位日本佛教美術史學者的心路歷程〉，收入肥田路美著，顏娟英、張名揚、曹德啟、郭珮君、曾堯民譯，顏娟英審定，《雲翔瑞像：唐代佛教美術研究》（台北：國立臺灣大學出版中心，2018.9.21）。
  45. 〈唐代における十一面観音の图像と信仰〉，肥田路美主編，《アジア仏教美術論集 東アジア〈2〉 隋‧唐》（東京：中央公論美術出版，2019.03.25），頁379-412。
  46. 顏娟英、蔡家丘、邱函妮、黃琪惠、楊淳嫻共著，《不朽的青春──臺灣美術再發現》（2020.10.17-2021.1.17展覽圖錄），北師美術館，2020，負責〈總論：不朽的作品．他們的青春〉、〈I：破曉的覺醒〉〈II：生命的凝視〉三篇主題文，以及十三件作品圖說，頁14-31；42-51；58-63；110-111；166-167；178-179；200-201；206-207。
  47. 顏娟英、蔡家丘總策劃，《臺灣美術兩百年（上）：摩登時代、（下）：島嶼呼喚》（台北：春山出版社，2022），撰寫四篇主題文，〈總論：台灣美術史與自我文化認同〉、〈第六章、新時代男與女〉、〈第七章、山與海的呼喚〉、〈第十章、風景與社會〉，以及18篇作品圖說。共約5萬字左右。
  48. 〈《甘露水》的涓涓水流〉，賴毓芝主編，《物見：四十八位物件的閱讀者，與他們所見的世界》（新北市：遠足文化，2022）。
主編之專書（論文集）
  1. 《中央研究院歷史語言研究所藏北魏紀年佛教石刻拓本目錄》（臺北：中央研究院歷史語言研究所，2002）。
  2. 顏娟英主編，《臺灣學者中國史研究論叢‧美術與考古》上、下冊（北京：大百科全書出版社，2005）。
  3. 顏娟英主編，《上海美術風雲七十八載——1872-1949申報藝術條目資料索引》（臺北：中央研究院歷史語言研究所，2006）。
  4. 顏娟英主編，《北朝佛教石刻拓片百品》，中央研究院歷史語言研究所珍藏史料暨典藏系列之三（臺北：中央研究院歷史語言研究所，2008）。
  5. 張勝彥、顏娟英編纂，《續修台北縣志（卷九藝文志）第二篇美術工藝》上、下冊，臺北縣政府文化局，2009。
  6. 顏娟英主編，《中國史新論——美術考古分冊》，中央研究院叢書（臺北：中央研究院、聯經出版社，2010）。
  7. 顏娟英、石守謙主編，《藝術史中的漢晉與唐宋之變》，（臺北：石頭出版社，2014）。
  8. 顏娟英編著，《與佛有約－佛教造像題記中的祈願與實踐》特展圖錄，歷史文物陳列館叢書5，（臺北：中央研究院歷史語言研究所，2014.5）。
  9. 顏娟英、蔡家丘總策畫，《臺灣美術兩百年（上）：摩登時代、（下）：島嶼呼喚》（臺北：春山出版社，2022）。
學術會議論文
  1. “The Dawn of the Modern Art in Taiwan,” paper presented in Transcending Turmoil: Chinese Painting of the 19th Century Symposium (Phoenix, Arizona: Phoenix Art Museum, September 24-27, 1992).
  2. “The Pure Land Illustration and Hua-yen Visualization,” paper presented in Localizing the Imagery: Paradise Representations in the Far East (Cambridge, Mass.: Fine Arts Department, Harvard University, October 20-21, 1995).
  3. 〈近代臺灣風景的美學觀點〉，發表於「東北亞現代美術的潮流與文化意識 1900-1945」學術研討會，臺北：中央研究院歷史語言研究所，1999.3.5。
  4. 〈官方品味的變遷——石川欽一郎與臺灣書畫會1908-1917〉，發表於「李澤藩與臺灣美術學術研討會」，新竹：國立新竹師範學院、李澤藩藝術基金會，2004.8.4。
  5. “ Iconography and Faith of the Tang-dynasty Eleven-headed Avalokitesvara,” paper presented in the Fourth Biannual International conference on “Dhamma and Abhidamma”（印度孟買大學, 2006.3.6-8）.
  6. “Tradition Transformed: Ink Painting in Taiwan, 1950-2000,” paper presented in M. Victor Leventritt Symposium, Chinese Painting: The 20th Century and Beyond (Harvard University Sackler Art Museums, 2007.11.2-3).
  7. “Buddhist Epigraphy in China State of the Field and New Mrthodologies,” 發表於「佛教造像、題記與拓片—整理傅斯年圖書館拓片側記」，德國海德堡大學, 2008.7.
  8. 〈山西風峪の華厳経刻経——石刻と傅圖拓本の比較対照〉，發表於ワークショップ「中国石窟寺院と石経」，京都：京都大學人文科學研究所，2008.11.22。
  9. 〈官展の自画像と女性像—日本統治期における文化アイデンティティについて〉，發表於「亞洲近代美術公開研究會─日本殖民統治與美術活動」研討會，福岡：福岡近代亞洲美術館主辦，2010.2.25-3.1。
  10. 〈顏水龍與林獻堂—故鄉理想的文化〉，「台灣典範人物研習營」，吳三連台灣史料基金會，2013.7.12。
  11. 〈藝術與社會〉，「第十三屆高中生人文及社會科學營」，臺灣大學主辦，2013.7.16。
  12. 〈官展的兩面—殖民地台灣美術的早期發展〉，「亞洲近代美術史國際學術研討會」，日本九州大學、福岡美術館主辦，2014.2.24-27。
  13. 〈光照大千─絲路傳播與佛陀思慕的變遷〉、〈瑞像的緣起與流變─以敦煌石窟為主〉，「香港城市大學中國文化中心─中國文化講座」，2015.1.21-23。
  14. 〈生與死─中國早期涅槃圖像〉，中央研究院歷史語言研究所講論會，2015.03.31。
  15. 〈初唐佛教藝術圖像學〉，第五屆 「亞洲宗教、藝術與歷史研究」夏季研修班，復旦大學文史學院主辦，2015.6.24-7.30。
  16. 〈時代與風格─佛教雕刻的內在精神〉，「藝術史中的作品研究─藝術史研習營」，台灣大學藝術史研究所與中央研究院歷史語言研究所主辦，2015.8.24-29。
  17. 〈佛教石窟經變圖像的發展──從西魏麥積山石窟到初唐敦煌莫高窟〉，中央研究院歷史語言研究所講論會，2018.01.22。
他類論文
  1. “The High Tang Buddhist Art,” The Chinese Pen (1990): 39-48.
  2. 〈從肖像畫到空間宇宙之畫——李石樵回顧畫展〉，《現代美術》（臺北市立美術館館刊）21（1988）：18-31。
  3. 〈寫生與自畫像〉，《雄獅美術》227（1990.1）：87-91。
  4. 〈藝術創作的尊嚴——我看劉耿一的近作〉，收入蕭瓊瑞主編，《1991臺灣藝評選》（高雄：炎黃藝術文教基金會，1992），頁268-272。
  5. “The Compelling Images: Ku-yang Buddhist Cave at Lung-men,” The Chinese Pen (1991): 58-69.
  6. “Sacred and Profane: The Imperial Buddhist Cave at Lung-men,” The Chinese Pen (1992): 58-67.
  7. “Empress Wu and the Feng-hsien Cave-Temple,” The Chinese Pen (1992):　49-61.
  8. “Cave of thousand Buddhas: the Wan-fo Cave at Long-men,” The Chinese Pen (1992): 191-201.
  9. 〈洗心滌靈——廖德政創造風景的歷程〉，《雄獅美術》262（1992.12）：36-45。
  10. 〈畫家的左手——江兆申先生的藝術史成就〉，《名家翰墨》35（1992）：56-65。
  11. 〈臺灣文化與美術的沈思——代序〉，收入王行恭編，《日據時期臺灣美術檔案——臺灣畫家西洋畫圖錄》（臺北：編者，1992）。
  12. 〈情感投影的空間——第二屆雄師美術創作獎評審感言〉，《雄獅美術》264（1993.2）：44-48。
  13. 〈蕭如松先生採訪追憶〉，收入臺北市立美術館展覧組編，《蕭如松藝術展》（臺北：臺北市立美術館，1993），頁5-7。
  14. 〈談山西太原天龍山石窟的唐代造像〉，《人生》119（1993）：31-35。
  15. “The Ornament on Chinese Bronze Mirror of the Tang Dynasty (A.D. 618-906),” The Chinese Pen (1993): 113-128.
  16. “The Golden Dharma at the Fa Men Monastery,” The Chinese Pen (1993): 99-110.
  17. “The Pottery World of Fantasy: Tang Three-color Wares,” The Chinese Pen (1993): 144-155.
  18. 〈談河南林縣共谷寺千佛洞〉，《人生》123（1993）：38-45。
  19. 〈走過智慧的歲月——劉耿一個展評述〉，《雄獅美術》274（1993.12）：26-30。
  20. 〈陳澄波繪畫風格的形成〉，收入臺北市立美術館展覽組編，《陳澄波百年紀念展》（臺北：臺北市立美術館，1994），頁10-14。
  21. 〈臺灣百年美術發展簡史〉，收入雄獅臺灣美術年鑑編輯委員會編，《臺灣美術年鑑（1995）》（臺北：雄獅，1995），頁1-2~1-11。
  22. “Small Caves on the Hills by the River: The Hsiao-nan-hai Cave-temple at Henan,” The Chinese Pen (1994): 91-103.
  23. “The Epitaph of the Late Ch'an Master Great Wisdom and the Early School of Meditation,” The Chinese Pen (1994): 138-151.
  24. “The Five Terraces Mountain: Sacred Site of Manjusri Bodhisattva,” The Chinese Pen (1994): 91-104.
  25. “Carving the Sacred Words in Stone,” The Chinese Pen (1994): 64-78.
  26. “The Immortal World in Tomb Murals,” The Chinese Pen (1994): 81-94.
  27. “Sui Buddhist Monuments at I-tu in Shantung,” The Chinese Pen (1995): 88-105.
  28. “The Caves of T'ien-lung Shan near Tai-yuan, Shansi Porvince,” The Chinese Pen (1995): 91-110.
  29. “The Thousand-Buddha Cave of Kung: Ku Temple, Lin County, Henan Province,” The Chinese Pen (1995): 76-93.
  30. 〈李德印象記〉，《雄獅美術》287（1995.1）：45-52。
  31. 〈臺灣美術的新希望與破滅——魯迅及其他〉，《文化通訊》1（1995）：2-4。
  32. 〈創造臺灣的風貌─陳植棋畫風試析〉，收入臺北市立美術館展覽組編，《古雅的青春——陳植棋作品展》（臺北：臺北市立美術館，1995），頁6-14。
  33. 〈生命的延續與文化的傳承——劉氏父子〉，《雄獅美術》290（1995.2）：96-101。
  34. “The Southward Movement of Buddhist Cave Construction in the High T'ang Period,”The Chinese Pen (1996): 71-99.
  35. “The Chai Family Cave: Cave 220 at Tun-huang,” The Chinese Pen (1996): 77-93.
  36. “Tun-huang Cave 285 and Meditational Representation,” The Chinese Pen (1996): 83-99.
  37. 〈臺灣早期西洋畫壇的長者——倪蔣懷〉，收入臺北市立美術館展覽組編，《藝術行腳——倪蔣懷作品展》（臺北：臺北市立美術館，1996），頁6-11。
  38. 〈畫家的創造世界與自我的面貌〉，收入《劉耿一》（臺北：彩田藝術空間，1997）。
  39. “Entering the Buddhist Way with the Bodhi Mind--Relief Sculpture in Cave 1 in South Hsiang-t'ang-shan,” The Chinese Pen (1997): 97-118.
  40. “A Courageous Paiter of a Pioneering Age: Chen cheng-p'o (1895-1947),” The Chinese Pen (1997): 106-120.
  41. “The Artists from Ta-Tao-Cheng--The History Of The Chi-Yuan Painting Society,” The Chinese Pen (1998): 54-72.
  42. 〈自然風景的認知歷程——臺灣風景畫的誕生〉，收入行政院文化建設委員會策劃，《大家來寫生》（臺北：行政院文化建設委員會，1998），頁50-54。
  43. 〈重建回憶的庭園——李澤藩晚年鄉土作品〉，收入國立歷史博物館編輯委員會編，《藝鄉情真——李澤藩逝世十周年畫集》（臺北：國立歷史博物館，1999），頁22-27。
  44. “A Constant Appreciation For Moonlight:The Artist He Huaishuo,” The Chinese Pen (1999): 48-80.
  45. “Colonial Taiwan and The Construction Of Landscape Painting,” The Chinese Pen (2000): 66-87.
  46. 〈臺展時期東洋畫的地方色彩〉，收入臺北市立美術館展覽組編，《臺灣東洋畫探源》（臺北：臺北市立美術館，2000），頁7-18。
  47. 〈臺灣畫壇上的個性派畫家——鹽月桃甫〉，收入上田雄二編，《情熱．愛．詩情——鹽月桃甫展》（宮崎縣立美術館，2001），頁43-49。
  48. 〈脈動的臺灣山岳——彩繪宇宙天地的生命力〉，收入戈思明主編，韋心瀅執行編輯，《登高行遠——呂基正的臺灣山岳群像》（臺北：國立歷史博物館，2003），頁8-25。
  49. 〈南臺灣油畫的啟蒙者——劉啟祥的繪畫語言〉，收入《空谷清音——劉啟祥作品回顧展》（高雄：高雄市立美術館，2004）。
  50. 〈規範的空間與追求新知——殖民地臺灣近代美術〉，收入朱紀蓉、蔡雅純執行編輯，《正言世代——臺灣當代視覺文化》（臺北：臺北市立美術館，2004），頁10-41。
  51. 〈臺灣風景畫的變貌〉，收入吳方正主編，《視覺藝術與文化》（桃園縣中壢市：國立中央大學，2005）。
  52. 〈傳統與學習之間——日治時期林玉山的素描作品〉，收入國立歷史博物館編輯委員會編，《觀物之生——林玉山的繪畫世界》（臺北：國立歷史博物館，2006），頁10-23。
  53. 〈折射的西洋美術潮流——臺灣水彩畫的誕生〉，收入國立臺灣師範大學文化創藝產學中心編，《臺灣水彩一百年》（臺北：歷史博物館，2008），頁14-18。
  54. 〈美術館收藏的艱辛與幸福感——從嘉義女傑張李德和家屬的捐贈談起〉，收入臺北市立美術館典藏組編，《臺灣美術近代化歷程——1945年之前》（臺北：臺北市立美術館，2009）。
  55. 〈官方美術展覽會的比較──1927年台灣美術展覽會與1929年全國美術展覽會〉，收入馬敏編，《博覽會與近代中國》，（武漢：華中師範大學出版社，2010），頁583-628。（舊稿增補修訂）
  56. 〈時光的回顧——跨越生與死的創作〉，收入劉永仁編，《劉耿一回顧展——生命感知與詠嘆》（臺北：臺北市立美術館，2011），頁16-23。
  57. 〈修行人的藝術實踐——大樹之歌‧畫說佛傳〉，收入雷逸婷編，《心與手三部曲——奚淞畫展》（臺北：臺北市立美術館，2011），頁12-17。
  58. 〈逆水而上的理想實踐者──顏水龍〉，收入雷逸婷編，《走進公眾．美化臺灣：顏水龍》（臺北：臺北市立美術館，2012），頁12-27。
  59. 〈臺灣風景的人文精神──顏水龍油畫創作〉，收入雷逸婷編，《走進公眾．美化臺灣：顏水龍》（臺北：臺北市立美術館，2012），頁286-299。
  60. 〈快速變動的時代與心懷夢想的畫家陳澄波〉《藏鋒─陳澄波百二誕辰東亞巡迴大展台北》，台北：財團法人陳澄波文化基金會，2014，頁42-50。
  61. 〈近代台灣女性畫家的崛起──陳進與女性圖像〉，國立歷史博物館編輯委員會編《畫粧摩登──陳進作品集》(台北：史博館，2015.4)，頁16-25。
  62. 〈源自作品回歸作品的一部美術史〉《台灣製造．製造台灣》，台北：台北市立美術館，2016，頁24-29。
  63. 〈導讀羅森福教授《奈良大佛與重源肖像》一書〉，收入《典藏‧古美術》第287期8月號(台北: 典藏藝術家庭，2016.8)，頁88-99。
  64. 〈鏡花水月──佛教艺术史的研究及断想〉，收入《書城》2016年9月號(上海：上海三聯書店，2016.9)，頁40-48。
  65. 〈天際明亮的光芒─臺灣手工藝的導師顏水龍〉，《臺灣工藝》(台北：遠流出版社，2016.12)，頁8-13。
  66. 〈日本近代美術與國族文化的建設〉，收入林曼麗總編輯《日本近代洋画大展》(台北: 臺北教育大學MoNTUE北師美術館，2017.10)，頁26-37。
  67. 〈浴火鳳凰：日本佛教藝術巔峰的再現〉，收入John M. Rosenfield著，顏娟英譯《奈良大佛與重源肖像：日本中古時期佛教藝術的蛻變》[Portraits of Chogen: The Transformation of Buddhist Art in Early Medieval Japan, Japanese Visual Culture I, Leiden-Boston: Brill, 2011] (台北：石頭出版社，2018.6.1)，頁12-25。
  68. 〈玉峰凌雲春風迴─1950年代畫家林玉山的進退〉，收入編輯《嘉邑．故鄉─林玉山110紀念展》(嘉義：嘉義文化局，2018.07.1) )，頁4-8。
  69. 〈導論：一位日本佛教美術史學者的心路歷程〉，收入肥田路美著，顏娟英、張名揚、曹德啟、郭珮君、曾堯民譯，顏娟英審定，《雲翔瑞像：唐代佛教美術研究》（台北：國立臺灣大學出版中心，2018.9.21）。
  70. 〈前世的情人，今世的妻子──台灣現代美術中的女性畫像〉，「漫遊藝術史Ｘ中央藝研所」網站，2020.04.09。
  71. 〈私人收藏與重建台灣美術史〉，「漫遊藝術史Ｘ中央藝研所」網站，2020.07.09。
  72. 〈傳統與現代之間──嘉義畫家林玉山（上），「BÍ-SU̍T Taiwan」網站，2020.09.19。
  73. 〈傳統與現代之間──嘉義畫家林玉山（下），「BÍ-SU̍T Taiwan」網站，2020.09.28。
  74. 〈當嘉義成為世界終站──壯志未酬陳澄波〉，「BÍ-SU̍T Taiwan」網站，2020.09.30。
  75. 〈黃土水的苦心談（上）〉，「BÍ-SU̍T Taiwan」網站，2020.11.25。
  76. 〈黃土水的苦心談（下）〉，「BÍ-SU̍T Taiwan」網站，2020.11.29。
  77. 〈台灣美術史的悲哀──沒有美術館的年代〉，「BÍ-SU̍T Taiwan」網站，2021.05.15。
  78. 〈威權時代的同床異夢──台北劍潭公園的故事〉，「BÍ-SU̍T Taiwan」網站，2021.07.16。
書評
  1. 〈書評 [Marylin Martin Rhie, Early Buddhist Art of China and Central Asia]〉，《漢學研究》22:1=44（2004.6）：451-459。
  2. 〈評 An-yi Pan [潘安儀], Painting Faith: Li Gonglin and Northern Song Buddhist Culture (圖繪信仰：李公麟與北宋佛教文化)〉，《漢學研究》28:1=60（2010.3）：405-411。
翻譯
  1. James Cahill 著，顏娟英譯，〈錢選和趙孟頫〉，《故宮季刊》12：4（1978）：63-82。
  2. 曾布川寬著，顏娟英譯，〈唐代龍門石窟造像的研究（上、下）〉，《藝術學》7（1992）：63-267；8（1993）：99-163。
  3. 塚本善隆著，林保堯、顏娟英譯，《龍門石窟：北魏佛教研究》（新竹：覺風佛教藝術文化基金會，2005），共200頁。
  4. 五十殿利治著，陳譽仁、顏娟英譯，〈文部省美術展覽會的開幕與觀眾〉，《藝術學研究》4（2009.4）：1-52。
  5. John M. Rosenfield 著，顏娟英譯，《奈良大佛與重源肖像：日本中古時期佛教藝術的蛻變》，（台北：石頭出版社，2018.6.1）。（譯自：Portraits of Chogen: The Transformation of Buddhist Art in Early Medieval Japan, by John M. Rosenfield, Japanese Visual Culture I, Leiden, The Netherlands ; Boston : Brill, 2011）
  6. 肥田路美著，顏娟英、張名揚、曹德啟、郭珮君、曾堯民譯，顏娟英審定，《雲翔瑞像：唐代佛教美術研究》，（《初唐仏教美術の研究》，東京：中央公論美術出版，2011.12）（台北：國立臺灣大學出版中心，2018.9.21）。

學歷：美國哈佛大學藝術史博士

現職：
本所兼任研究員 (2020.9- )

經歷：
本所副研究員 (1986.9-1995.8)，研究員 (1995.8-2020.8)
國立臺灣大學藝術史研究所兼任副教授 (1988-1995)，兼任教授 (1995-2016)
本所考古學組主任 (1996.8-2001.3)
國立中央大學藝術學研究所所長 (2001.8-2003.7)

1998 年台灣筆會，台灣教授協會及台灣教師聯盟共同票選年度本土十大好書：《台灣近代美術大事年表》
2002年行政院新聞局圖畫類圖書著作金鼎獎：《風景心境——臺灣近代美術文獻導讀》
2003年行政院國科會傑出研究獎
2018年教育部第62屆學術獎
2022年 OPEN BOOK 年度十大好書，中文創作：顏娟英、蔡家丘總策劃，《臺灣美術兩百年（上）：摩登時代、（下）：島嶼呼喚》（台北：春山出版社，2022）。
2023年台北國際書展大獎 編輯首獎：顏娟英、蔡家丘總策劃，《臺灣美術兩百年（上）：摩登時代、（下）：島嶼呼喚》（台北：春山出版社，2022）。
2023年第47屆金鼎獎（2023，非文學圖書獎）：顏娟英、蔡家丘總策劃，《臺灣美術兩百年（上）：摩登時代、（下）：島嶼呼喚》（台北：春山出版社，2022）。

⟸前のページ
このページの先頭へ